jueves, 25 de marzo de 2010

Escandinavia y las primeras exposiciones

Desde la segunda mitad del siglo XVIII, con la proclamación de la libertad gremial en Inglaterra, y a finales del mismo siglo en Francia, se presentan las condiciones necesarias para el nacimiento y crecimiento de la producción industrial y aparecen las primeras exposiciones: la Exposition des produits de l’industrie en los Campos de Marte de París en septiembre de 1798, se internacionaliza en 1851 con la Gran Exposición Universal de Londres. Entre 1855 y 1867 se suceden en París las mejores muestras de arquitectura en las sucesivas exposiciones, que principalmente hacen referencia a una nueva construcción industrial. El Crystal Pallace en la primera Exposición de Londres, la Galería de las Máquinas y la Torre Eiffel en la Exposición de París de 1867, o la enorme cúpula de la Rotonda de la Exposición de Viena de 1873, son buena muestra de ello.
Los países nórdicos más interesados en cuestiones políticas y territoriales, se ven envueltos en diferentes guerras durante estos años. Finlandia sufre de una manera más traumática esta situación, dominada durante grandes períodos de tiempo por los suecos y los rusos, con importantes pérdidas territoriales. A pesar de todo, en 1876 se organiza en el parque de Kaivopuisto de Helsinki la primera Feria Industrial de Finlandia, quizás como eco de las grandes exposiciones europeas. Es significativo señalar cómo para este evento Theodor Höijer (1843-1910) diseña un pabellón con estructura de madera de
7.500 m2, muy alejada de las construcciones metálicas europeas.
En Europa las grandes exposiciones se suceden hasta que la producción industrial pierde su impulso inicial y aparece la necesidad de atender los problemas sociales. En 1900 se inicia la decisiva reforma entre hombre y época que reformula la ciudad. Finlandia, en un agitado clima político, se plantea la participación en la Exposición Universal de París de 1900 con pabellón propio (recordemos que todavía no era una nación independiente). Este pabellón sirvió para mostrar a toda Europa que la cultura y la sociedad finesa eran poseedoras de un patrimonio propio que merecía ser considerado como el de una nación en todo su alcance.
El concurso fue ganado por Saarinen, Geselius y Lindgren, con un
pabellón neo romántico basado en las iglesias medievales escandinavas. Construido en su mayoría con madera, mostraba una apariencia exterior
pétrea en su basamento. Objetos de artesanía finlandesa se exponían en su interior, que contenía frescos de Gallen- Kallela, evocando el poema épico Kalevala. Este pabellón fue uno de los ejemplos fineses del denominado romanticismo nacional que los observadores internacionales relacionaron con el art nouveau y el jugendstil alemán de 1900. De todas maneras, hay que aclarar, como dice Roger Connah, que ciertos estereotipos sobre el primitivismo y el romanticismo son confusos, dada la naturaleza entrelazada de la cultura y la política en el cambio hacia la modernidad, a principios de siglo en Finlandia.
Es importante insistir en que este pabellón se convirtió en el referente obligado, tanto nacional como internacional, para próximas participaciones en grandes exposiciones; que, además, el responsable de que los pabellones en Finlandia adquiriesen una gran importancia y prestigio como elementos culturalmente representativos del país y como ejemplos de una arquitectura específicamente finesa, al enfatizar los materiales del país y sus técnicas constructivas.
En el contexto internacional y adentrándonos en los años treinta, se reformarán las artes aplicadas y se producirá un acercamiento al entorno más próximo y privado del hombre, con lo que aparecerá un nuevo tipo de exposiciones, como la de París de 1937, en la que no interesa tanto la exhibición técnica de los avances industriales ni de la producción, sino que se parte de las necesidades del hombre y se subordina a ellas todo lo demás.
Estos referentes no pasarán desapercibidos a Alvar Aalto quien, conocedor de la potencia e importancia que pueden tener las exposiciones, a mi entender inicia desde el pabellón de París de 1900 (realizado, entre otros, por su admirado maestro A. Lindgren) un proceso de reinterpretación de los mecanismos arquitectónicos que se pueden utilizar en los pabellones para poner de manifiesto y transmitir, entre otras, las trazas culturales de un país.

miércoles, 24 de marzo de 2010

(1921, Aalto obtiene su diploma de arquitecto en el Instituto Politécnico de Helsinki)

Simultáneamente a la independencia estalla la guerra civil en el territorio finlandés entre blancos (ayudados por el Káiser) y rojos (pro Soviéticos). La contienda termina en mayo de 1918 con la victoria de los blancos dirigidos por el general Carl Gustav Mannerheim. Esto provocará que la orientación política finlandesa sea claramente pro occidental.
A pesar de que las relaciones con Rusia se normalizan, con el estallido de la II guerra mundial, Finlandia es invadida por Rusia a finales de noviembre de 1939 (guerra de invierno). Tras la firma en Moscú de la paz en 1940, Finlandia cede el istmo de Carelia y las islas exteriores del golfo de Finlandia. Debido a la anexión a Rusia de las repúblicas bálticas, las presiones
rusas y la impasividad sueca, Finlandia teme perder su nacionalidad y decide
dar soporte a las tropas alemanas contra Rusia en junio de 1941 (guerra de continuación), lo que le reporta nuevamente el control sobre Carelia oriental. Tras largas batallas que duran tres años, la URSS, en el verano de 1944, lanza la ofensiva definitiva, lo que obliga a Finlandia a la firma de un nuevo tratado de paz donde se ratifican las fronteras del 1940: Finlandia cede el enclave de Péstamo (sobre el Adriático) y paga costosas indemnizaciones. Además, en una sucesión de despropósitos, Finlandia se ve obligada a una nueva guerra en Laponia contra las tropas alemanas que pretenden apoderarse del norte del país, hasta que en la primavera del 1945 son definitivamente expulsadas. Tras la paz de París del año 1947,
se abre un periodo de paz y estabilidad para Finlandia que conlleva el tratado de cooperación con la URSS en 1948 y la adhesión a la Unión Europea en 1995.

martes, 23 de marzo de 2010

3 de febrero de 1898, nace Alvar Aalto en Kuortane)

Es sorprendente el ascenso de población que sufre Helsinki desde los 4.000 habitantes en 1808 a los 100.000 del año 1900, fruto del auge de la industrialización que desde mediados del siglo XIX con la internacionalización de la industria textil y la aparición de grandes fábricas madereras influyen sobre la construcción.


En el ámbito cultural se consolida una fuerte conciencia nacional finlandesa, con Lönrot, Runeberg y Senellman como los principales impulsores. En política la consecuencia son dos tendencias: los pro suecos y los fenófilos. Con el inicio de siglo XX, los rusos comienzan a recortar la autonomía del Gran Ducado de Finlandia, lo que produse numerosos desordenes públicos hasta que en 1905 (tras la derrota sufrida por Rusia en la guerra contra el Japón y después de una huelga general), el zar liberaliza su política y se inicia en 1906 una novedosa reforma parlamentaria con una única cámara elegida por sufragio universal donde, además, las mujeres finlandesas (primeras del mundo) tienen derecho a voto y a ser elegidas como representantes políticas. Se inicia un segundo periodo de represión rusa (1908-14) que finaliza con la revolución bolchevique de 1917 y la declaración unilateral por parte finlandesa de la independencia del senado finlandés -independencia que se reconocerá internacionalmente el 4 de enero de 1918.

jueves, 18 de marzo de 2010

Nueve maravillas de la arquitectura moderna

A pesar de ser una especie destructiva, los humanos también creamos cosas hermosas. La arquitectura no es sólo mezclar concreto y hierro para formar estructuras gigantes, también es un arte de las más antiguas en la clasificación convencional de las mismas. Hoy les voy a mostrar nueve maravillas del arte de la arquitectura moderna.

Catedral de Ulm

En Alemania se erige una gigantesca Catedral que comenzó a construir en el siglo XIV pero que termino recién en el año 1890. Icono de la Iglesia Luterana, esta edificación goza de ser la Catedral más alta del mundo: ¡tiene unos ciento sesenta y tres metros de altura!

Edificio Flatiron

Quienes hayan viajado a Nueva York seguramente escucharon hablar del edificio Flatiron, el primer rascacielos de la ciudad. Era el edificio más alto de la región, cuando termino de construir en 1902. De forma triangular y con un diseño hermoso, el Flatiron es uno de los tantos iconos característicos de Nueva York.

La Ópera de Sydney

Terminada en 1973, con un diseño totalmente vanguardista, la Ópera de Sydney es una estructura fabulosa y hermosa. En ella se brindan los conciertos de ópera, ballet y teatro más prestigiosas del mundo.

Edificio de China Central Television

China tiene su televisión manejada por el estado a la que denomino China Central Television. En el año 2007 celebraron la finalización del edificio central; una mega estructura con forma de… no sabría decir de que, ¡pero es magnifico!

Burj Khalif

Cada día se reciben más noticias de Dubai debido a sus grandes estructuras y despilfarro de los jeques árabes. El Burj Khalif es el edificio más alto del mundo, midiendo unos 828 metros.

El nido de los pájaros

Con ese nombre se lo conoce vulgarmente al Estadio Nacional de Pekín (otra mega estructura China). Acogió a las ceremonias de las Olimpiadas Olímpicas del 2008. Es la estructura de acero más grande del mundo, aunque solo llevo cinco años su construcción.

La Cúpula del Milenio

Para empezar el tercer milenio, Gran Bretaña ideo este mega domo de 365 m de diámetro, uno por cada día del año y cien metros de altura. Estuvo abierto desde el primero de enero del 2000 hasta el treinta y uno de diciembre del mismo año, donde se realizaron diferentes exhibiciones artísticas. Por diversos problemas políticos y económicos, el domo permanece cerrado y con vistas de ser desmantelado.

Las Torres Petronas

Probablemente las hayas visto en alguna serie de televisión o alguna película. Las Torres Petronas desafían el firmamento de Kuala Lumpur (Malasia), no sólo por su altura, sino también por su majestuosa belleza.

Biosfera 2

Con una superficie de 1.27 hectáreas, el ecosistema artificial cerrado de la Biosfera 2 se alza sobre el desierto de Arizona, Estados Unidos. Hecha completamente de cristales, este “invernadero gigante” se utilizó para experimentar la viabilidad de biosferas cerradas para la colonización del espacio.

Bueno, por ahora estas son todas. En el artículo original había más, pero yo quise poner solo las estructuras modernas porque sino, debería agregar muchas más que el post no contemplaba. A mi me gusto muchísimo la Catedral de Ulm la Opera de Sydney y obviamente, la Biosfera 2.

miércoles, 10 de marzo de 2010

Finlandia y su historia

Desde inicios del siglo XIV una sucesión de guerras y ocupaciones por parte de Rusia y Suecia se alternan en el dominio de la codiciada Finlandia:
- En 1323, con el tratado de Pähkinäsaari, se inicia el reparto de Finlandia entre Suecia y Rusia, pasando la Carelia oriental, vinculada a la cultura ruso- bizantina, a control ruso e incorporándose Finlandia se incorpora a Suecia, instaurando la capital en Turku (ciudad fundada en el siglo XIII).
- Con la subida al trono de Gustavo Adolfo II en 1611, Finlandia goza
de la llamada era del apogeo sueco, que se caracteriza por un gran desarrollo cultural, administrativo y económico. Durante el mandato del gobernador Per Brahe (1637-53) se llevan a cabo las mejores ordenanzas para las ciudades, entre ellas Helsinki, que cambia de ubicación en 1636: desaparece de la desembocadura del río Vanta y queda emplazada cerca de la isla de Vironniemi.
- Aprovechando el descenso de la población (una tercera parte muere por la peste) entre 1696 y 1697, Suecia incrementa su poder centralista a través del funcionariado e impone el uso del idioma sueco entre la población finlandesa, donde comienza a surgir un débil movimiento finlandizante.
- Entre 1700 y 1721 se produce la gran guerra nórdica, que debilita muchísimo a Suecia, lo que facilita que Rusia ocupe Finlandia en 1714 y se inicie un período de guerras hasta la firma de la paz de Turku de 1743, con la retirada de las tropas rusas a cambio de una nueva modificación de las fronteras.
El siglo XIX se inicia con un nuevo enfrentamiento y la posterior ocupación de Finlandia por parte del imperio ruso, que la anexiona al imperio zarista en 1809. Finlandia se convierte entonces en un gran ducado autónomo, con el compromiso por parte del emperador Alejandro I de respetar la constitución vigente y la religión luterana. La capital se cambia a Helsinki por razones políticas.
Tras el incendio con la total destrucción de Helsinki de 1808, el lugarteniente Anders Kocke traza un nuevo plan de villa aprobado en 1811. Los trabajos de reconstrucción, iniciados en 1812, son dirigidos por el oficial ingeniero Johan Alberkt Ehresnström (1762-1847), que culmina la urbanización en 1817. Ehresnström encargará a Carl Ludvig Engel (1778-1840) el diseño de los edificios monumentales, edificios de estilo neoclásico que el arquitecto alemán realiza con una clara influencia de San Petersburgo.

lunes, 8 de marzo de 2010

Contenido II

En el análisis de las obras enunciadas nos hemos ayudado de los textos existentes disponibles que, hasta el momento de realizar el estudio, hemos podido consultar. La propia biografía del arquitecto Alvar Aalto y bibliografía complementaria sobre la cultura finlandesa y su historia han sido también decisivas para completar, en muchos casos, la escasa información específica sobre las obras estudiadas. Gracias a una beca del Comissionat per a Universitats i Recerca de la Generalitat de Catalunya, hemos podido realizar numerosos viajes de estudio a Finlandia para entender mejor la cultura, la idiosincrasia, la historia, y sobre todo la arquitectura finlandesa. En los viajes se ha prestado especial atención a la visita de las obras construidas existentes de Alvar Aalto y a la consulta de material inédito sobre las obras que versa la investigación (gracias a lo cual, en la actualidad disponemos de un archivo propio con más de 700 diapositivas y 100 libros dedicados a la obra de Alvar Aalto y la cultura y arquitectura escandinava). Las consultas principales tuvieron lugar en el Museo de Arquitectura de Finlandia en Helsinki, la Fundación Alvar Aalto en Helsinki y el Museo Alvar Aalto en Jyväskylä, complementadas con visitas culturales a bibliotecas, museos, archivos y fundaciones en diversas ciudades finlandesas.
En la selección de fuentes hemos tenido especialmente en cuenta factores sociales, históricos, artísticos y otros puramente arquitectónicos, la situación histórica previa al momento del proyecto y durante la construcción de la obra, el contexto físico y cultural del arquitecto, la experiencia obtenida de sus propias construcciones, las influencias de los movimientos culturales y la formación del arquitecto. La adición, interferencia y superposición de estos factores nos han proporcionado una visión poliédrica de los proyectos que nos ha permitido abordar una interpretación desde la propia obra. Todas estas aportaciones han concluido y se han sintetizado en una obra arquitectónica que acoge múltiples significados, imposibles de descifrar en su totalidad. Conscientes de esta dificultad y limitación, y más que concluir o cerrar temas, hemos querido intencionadamente dejar abiertas algunas puertas que serán
a buen seguro objeto de interesantes estudios posteriores.
Una lectura continua de la historia y de las obras en cuestión nos permitirá abordar al mismo tiempo un estudio crítico que pretende relacionar las obras para las ferias y exposiciones (y, por extensión, toda la obra de Aalto) y las
estrategias de proyectación, con algunas corrientes del pensamiento contemporáneo relacionadas con la comprensión y el análisis del texto, en nuestro caso sobre la interpretación y la formalización de la obra arquitectónica; dualidad que se ha convertido en las dos grandes formas de análisis de nuestra época, como señala M. Focault, y que nosotros no concebimos por separado. Comprometidos, también, desde nuestros estudios en la Escuela de Arquitectura de Barcelona, durante los cursos de doctorado que dirige el catedrático Josep Muntañola Thornberg, con una estética de la interpretación que entiende que la obra de arte (obra de arquitectura) se llena de contenidos
e interpretaciones plurales durante el proceso histórico al mismo tiempo que se vacía de codificados sistemas lingüísticos o comunicacionales, pensamos, además, que en este proceso recuperamos al espectador y al arquitecto

como activadores o productores de sentido poético en la arquitectura. Gran
parte del soporte teórico a esta postura lo hemos encontrado en la Escuela Estética Hermenéutica, con H. Gadamer y P. Ricoeur como sus mayores exponentes. Con su aporte, creemos que no sólo es posible sino necesario relacionar el discurso teórico con el proyecto arquitectónico y como paradigma proponemos en este estudio la obra del arquitecto Alvar Aalto, quien manifiesta, práctica y teóricamente, que sí es posible el diálogo entre la semiótica, las ciencias sociales y la arquitectura.
Simultáneamente tejemos nuestra crítica teórica desde la dialógica bajtiniana, la cual elabora una auténtica crítica a la monología, disfrazada a menudo con el mal entendido y aplicado diálogo. Creemos que es fundamental, e intrínseco al tema que nos ocupa, considerar los estudios del prestigioso lingüista y filólogo ruso M. Bajtín, en los que vuelve a proponer una dialogía de la diferencia (en una época como la actual, cada vez más dominada por mal comprendidos procesos monológicos de globalización) que por su constitución está imposibilitada de ser indiferente respecto al otro. La superposición, en la arquitectura de Alvar Aalto, de la dialógica bajtiniana, dotará a la obra de un necesario significado exotópico, por consiguiente inagotable en el tiempo, que nosotros consideramos necesario e imprescindible para una adecuada comprensión de la misma.
Finalmente creemos que hemos conseguido, por primera vez, demostrar cómo la arquitectura de Aalto (paradigma de la mejor arquitectura del siglo XX) responde exactamente con los mismos principios dialógicos que describía Bajtin, y quizás sea aquí donde radique precisamente su excelencia.

viernes, 5 de marzo de 2010

Current Projects at Architecture for Humanity.

We are certainly involved in a lot more than just rebuilding in Haiti or supporting our Chilean partners. It's been a long while since we did a list of all our current projects. Here's a rough list as of March 1, 2010

Post-Disaster Reconstruction

Haiti
Community Recovery Center and Design Studio, Port au Prince
Transitional and Semi-Permanent Schools
Permanent School
Youth Sports and Community Facilities
Masons Training Program
Structural Engineering Assessment Program
Concrete Recycling Program
Worker Housing
Sustainable Textile Centers

Chile
US fiscal sponsor for the Chilean Architectural Association.
Re-building/Construction of Youth Center

Burma/Myanmar
Community Health Structures

Community Development and Poverty Alleviation

Kenya
Football for Hope Center
Vocational Training Center
SIDAREC Youth Resource and Technology Center
Mahiga Rainwater Court

Rwanda
Football for Hope Center

Mali
Football for Hope Center

Namibia
Football for Hope Center

Ghana
Football for Hope Center

Lesotho
Football for Hope Center

Brazil
Women’s and Youth Leadership Center, Santa Cruz, Rio
Social Venture, Sao Paulo

Peru
School building, Pisco

Cambodia
Lulan Artisans Sustainable Weaving Centers

India
Razi Clinic Upgrades
Rumi Schools Upgrade
Miracle Foundation Orphanage

Uganda
Building Tomorrow School

United States
Safe Trestles Design Competition
GreenHouse Detroit
Navajo Housing
Teton Valley Community School
Guardians Institute, New Orleans
Green Schools Guide for Charter Schools
Alternative Masonry Units

Plastiki Cabin (completed)

jueves, 4 de marzo de 2010

Where Are the Women Architects?

Architecture is a male-dominated profession. Prestigious awards such as the Pritzker Architecture Prize rarely go to women, and women architects don't often receive headline-grabbing commissions like the World Trade Center buildings. Where are the women?

This page is your starting place for exploring the role of women in architecture. You'll find links to information about famous women architects and facts about the contributions of women you may not have heard of. Want more? Stop by our Forum to discuss women in architecture.


  • Forgotten Women Designers

    While men built skyscrapers and monuments, some of our most intimate buildings - the homes we live in - have been shaped by women. In 19th century America, it wasn't unusual for women to design and publish building plans for their homes and barns.
  • Great Women Architects

    Despite the obstacles, some women have established highly successful careers in architecture and related professions. The women listed here are just a few who have won important awards and designed landmark buildings.
  • Architecture and Sex

    Yes, of course, some architects are male and some are female. But what of the buildings? Are some buildings "male" and others "female"? And does the gender of the architect affect the "gender" of the building? This photo essay explores these questions from several perspectives.
  • Architecture Organizations for Women

    Many excellent organizations are working to improve the status of women in the field of architecture. Explore these links to find organizations and resources in your own geographic area.
  • Discuss: Why Aren't There More Women Architects?

    Readers in our Discussion Forum are debating. Are women held back by family pressures? Are males in the profession keeping women out? Or, are women simply "not interested"? What do you think?

  • Via: http://architecture.about.com/cs/architectsmasters/a/womenarchitects.htm

    miércoles, 3 de marzo de 2010

    Contenido

    La totalidad de las obras y proyectos (construidos o no) dedicados a ferias y exposiciones que realizó Alvar Aalto y que son el objeto central de nuestro estudio, son las once siguientes:


    1- Pabellón para la Feria de Muestras
    Proyectado como proyecto final de carrera, estaba destinado a la ciudad de Helsinki. No fue construido. Proyecto del año 1921.
    2- Pabellón para Suomen Raakasokeritehdas
    Proyecto para la empresa dedicada al refinado de azúcar, ubicado seguramente en Helsinki. Se ignora si se llegó a construir o no. Proyecto del año 1921.
    3- Segunda Feria de Muestras de Finlandia
    Recinto ferial y pabellones construidos en la ciudad finlandesa de Tampere en el año 1922.
    4- Podio para actuaciones musicales
    Proyecto no construido, proyectado para el edificio de la Guardia Nacional
    (del mismo autor) en la ciudad de Seinäjoki en el año 1924.
    5- Exposición conmemorativa del 7º centenario de Turku
    Recinto ferial y pabellones construidos en la ciudad finlandesa de Turku en el año 1929.
    6- Pabellón para la Feria de Helsinki
    Proyecto de gran pabellón no construido, destinado a Helsinki, en el año
    1934.
    7- Pabellón Finlandés para la Exposición Universal de París
    Pabellón que representaba a Finlandia, resultado de un concurso ganado en el año 1936, consecuencia del cual fueron desarrollados el proyecto y la obra en París el año 1937.
    8- Pabellón de Economía Forestal
    Este pabellón se construyó para la Exposición de Agricultura en la ciudad finlandesa de Lapua, en el año 1938.
    9- Pabellón Finlandés para la Exposición Universal de Nueva York Nuevamente vencedor de un concurso celebrado en 1938, la obra se construyó en Nueva York en el año 1939.
    10- Pabellón para la empresa Artek
    Este pabellón se construyó en la ciudad sueca de Hedemora, en el año
    1946.
    11- Pabellón Finlandés para la Bienal de Venecia
    Se construyó como representación finlandesa en Venecia en el año 1956
    (posteriormente fue restaurado en el año 1976).