Recomendamos visitar el sitio del Concurso: http://cac.com.bo/?page_id=1338
lunes, 13 de julio de 2015
martes, 30 de junio de 2015
Kim Jong-Un, ejecutó a un arquitecto porque no le gustó el nuevo aeropuerto
El nuevo aeropuerto de Pyongyang, por inaugurarse en las próximas semanas, es la nueva joya del régimen comunista de Corea del Norte. El dictador Kim Jong-un ha querido recibir a los turistas con toda la pompa, y para ello ha invertido millones de dólares en una terminal de alto impacto. El edificio cuenta con gigantescos y elegantes ventanales, decenas de cafeterías, farmacias, tiendas de joyería y hasta una fuente de chocolate.
Sin embargo, parece que a Kim no le ha gustado lo suficiente y ha ordenado la ejecución del arquitecto a cargo del diseño, Ma Won Chun. Según el diario birtánico Daily Mirror, "Kim no se emocionó lo suficiente" durante su última recorrida por las obras del aeropuerto.
"Los defectos se produjeron en la última fase de la construcción de la Terminal 2 debido a que los diseñadores no supieron manifestar la belleza arquitectónica que preserva la identidad nacional", señaló Kim Jong-un en los medios estatales de Corea del Norte, según la cadena NKNews.
La ejecución de Won ha sido confirmada por una cadena de noticias local, tras comprobar que el arquitecto –director de la Comisión Nacional de Defensa– no se encontraba entre los invitados a la inauguración del lugar. Los reporteros se percataron además de que el directivo se hallaba desaparecido desde 2014 y que, presuntamente, habría fallecido en noviembre de ese mismo año junto con otros cinco funcionarios de alto nivel.
El Daily Mirror dijo que Won habría sido ejecutado por sus "prácticas corruptas", es decir, que no siguió los lineamientos oficiales que recibió como encargo para el diseño del aeropuerto.
Sin embargo, parece que a Kim no le ha gustado lo suficiente y ha ordenado la ejecución del arquitecto a cargo del diseño, Ma Won Chun. Según el diario birtánico Daily Mirror, "Kim no se emocionó lo suficiente" durante su última recorrida por las obras del aeropuerto.
"Los defectos se produjeron en la última fase de la construcción de la Terminal 2 debido a que los diseñadores no supieron manifestar la belleza arquitectónica que preserva la identidad nacional", señaló Kim Jong-un en los medios estatales de Corea del Norte, según la cadena NKNews.
La ejecución de Won ha sido confirmada por una cadena de noticias local, tras comprobar que el arquitecto –director de la Comisión Nacional de Defensa– no se encontraba entre los invitados a la inauguración del lugar. Los reporteros se percataron además de que el directivo se hallaba desaparecido desde 2014 y que, presuntamente, habría fallecido en noviembre de ese mismo año junto con otros cinco funcionarios de alto nivel.
El Daily Mirror dijo que Won habría sido ejecutado por sus "prácticas corruptas", es decir, que no siguió los lineamientos oficiales que recibió como encargo para el diseño del aeropuerto.
domingo, 28 de junio de 2015
Cierra curso de arquitectura y pide cuidar el patrimonio
Ayer finalizó el curso de actualización “Estilos y tendencias en la arquitectura”, organizado por la agrupación Arcángeles, arte y cultura, el Colegio de Arquitectos de Potosí y la Fundación Simón I. Patiño.
El profesional Gonzalo Orosco fue el encargado de desarrollar el curso y sugirió tomar acciones para detener el elevado deterioro de la imagen arquitectónica de la ciudad de Potosí.
Comentó que se ve descuido en los espacios públicos y demasiadas casas deterioradas que no tienen arreglos por fuera ni por dentro, dando una imagen distorsionada de lo que tiene la ciudad.
Dijo que hay que mejorar las fachadas y hasta optimizar el transporte para ofrecer una circulación de calidad para la población y los turistas que visitan Potosí.
El curso se desarrolló desde el jueves 25 de junio dividido en dos grupos, tuvo buena asistencia de personas, participaron abogados, profesionales en turismo, arquitectos y hasta estudiantes de lo que fue la Escuela Taller Potosí.
Se demostró con imágenes detalles y características de los diferentes estilos artísticos y arquitectónicos desarrollados en diversos países y en Bolivia, desde el periodo clásico hasta la actualidad.
Amparo Miranda, del grupo Arcángeles, dijo que habría otro curso en agosto con aspectos de legislación.
3
Días duró el curso hablando temas de evolución, el análisis y el desarrollo de estilos de la arquitectura en varios periodos.
El profesional Gonzalo Orosco fue el encargado de desarrollar el curso y sugirió tomar acciones para detener el elevado deterioro de la imagen arquitectónica de la ciudad de Potosí.
Comentó que se ve descuido en los espacios públicos y demasiadas casas deterioradas que no tienen arreglos por fuera ni por dentro, dando una imagen distorsionada de lo que tiene la ciudad.
Dijo que hay que mejorar las fachadas y hasta optimizar el transporte para ofrecer una circulación de calidad para la población y los turistas que visitan Potosí.
El curso se desarrolló desde el jueves 25 de junio dividido en dos grupos, tuvo buena asistencia de personas, participaron abogados, profesionales en turismo, arquitectos y hasta estudiantes de lo que fue la Escuela Taller Potosí.
Se demostró con imágenes detalles y características de los diferentes estilos artísticos y arquitectónicos desarrollados en diversos países y en Bolivia, desde el periodo clásico hasta la actualidad.
Amparo Miranda, del grupo Arcángeles, dijo que habría otro curso en agosto con aspectos de legislación.
3
Días duró el curso hablando temas de evolución, el análisis y el desarrollo de estilos de la arquitectura en varios periodos.
miércoles, 24 de junio de 2015
Torre de Shanghái
La Torre de Shanghái, elegante espiral que se eleva hacia las nubes, se inaugurará próximamente en la capital financiera de China, convirtiéndose con sus 632 metros en el segundo rascacielos más alto del mundo.
Financiada por el grupo paraestatal Shanghái Tower Construction and Development Co., esta torre será la más alta de China y la segunda del mundo después de la Burj Khalifa de Dubai. Ambas fueron diseñadas por el arquitecto estadounidense Marshall Srabala.
El edificio se eleva en el distrito de Pudong, en el corazón financiero de Shanghái, que fue creado hace 25 años al borde del río Huangpu, frente al "Bund", el barrio histórico del período de entre-guerras.
Esta torre es el tercera de un proyecto lanzado en 1993, tras la torre Jinmao (420 m), terminada en 1998, y el Shanghái World Financial Center (492 m), finalizado en 2008. La inauguración de la Torre de Shanghái está prevista este verano boreal.
"Esta espiral es un ícono, el símbolo de la mirada hacia el futuro del pueblo chino", declaró Grant Uhlir, director de Gensler, el gabinete de arquitectos elegido para el proyecto.
Aunque se vea claramente superada por la campeona de todas las categorías en gigantismo -la Burj Khalifa de Dubai, con sus 828 metros-, la Torre de Shanghái, que costó 2.400 millones de dólares, colecciona ya no pocos superlativos.
Tendrá ascensores que subirán a más de 60 km/hora hacia el segundo hotel más alto del mundo, situado en los pisos 84 y 110 del edificio.
Entre 16.000 y 18.000 personas trabajarán en sus oficinas o permanecerán en la torre cada día. Y cuando haya fuertes vientos, la Torre se balanceará hasta un metro, pese a estar coronada por una capa de hormigón de 1.000 toneladas.
Algo único
"Cuando se hacen estos emblemáticos rascacielos, superelevados, no pueden ser la copia de otra cosa. Deben ser algo único" declaró el arquitecto-jefe Marshall Strabala, que tras pasar 30 años en varios proyectos de vertiginosos rascacielos, dirige ahora su propio gabinete.
A pesar de ser futurista, esta obra arquitectónica es sin embargo sensible a la cultura china. Prueba de ellos es la ausencia de la cifra cuatro en los pisos, ya que es homónima en chino de la palabra "muerte".
El rascacielos estará dividido en una parte oeste, dedicado al ocio y los restaurantes, y una parte este, a las oficinas.
Gensler indicó que el edificio tendría 121 pisos "ocupados", sobre un total que oscila de 127 a 128 pisos, según la forma de contarlos.
El edificio tendrá 573.000 m2 de oficinas, pero el espacio reservado a las tiendas solamente ocupará cuatro pisos.
UN PAPIRO
Su complicado y hermoso diseño sugiere un papiro enrollado formado por nueve cilindros dispuestos uno encima del otro. El edificio contará con oficinas, hoteles o tiendas, ademas de un mirador.
jueves, 11 de junio de 2015
Colegio de Arquitectos rechaza proyecto
El Colegio Departamental de Arquitectos de La Paz rechazó el actual proyecto de la Línea Blanca de la empresa Mí Teleférico, que pasará por la zona de Miraflores, arguyendo que la planificación de los espacios que se utilizarán debe ser analizada para que no destrocen áreas verdes ni monumentos.
Según la institución, mediante un comunicado firmado por el presidente de esa instancia, Walter Hoz de Vila Luna, señala que para la implementación de la segunda fase del transporte por cable no fueron convocados por la empresa Mí Teleférico para que puedan verter criterio sobre el tema.
“Como ente especializado en la ciencia del urbanismo, cuya Ley 1373 le otorga la facultad de fiscalizar y juzgar los mismos, no hemos sido, en ningún momento, convocados, a dar nuestra opinión mientras la instancia extraterritorial llamada Mí Teleférico gasta millonarios spots para convencer a la población de los beneficios del teleférico en lugar de generar una discusión abierta y democrática”, señala.
En la nota también señala que plazas y monumentos serán demolidos con la implementación de la Línea Blanca del teleférico en Miraflores.
Según la institución, mediante un comunicado firmado por el presidente de esa instancia, Walter Hoz de Vila Luna, señala que para la implementación de la segunda fase del transporte por cable no fueron convocados por la empresa Mí Teleférico para que puedan verter criterio sobre el tema.
“Como ente especializado en la ciencia del urbanismo, cuya Ley 1373 le otorga la facultad de fiscalizar y juzgar los mismos, no hemos sido, en ningún momento, convocados, a dar nuestra opinión mientras la instancia extraterritorial llamada Mí Teleférico gasta millonarios spots para convencer a la población de los beneficios del teleférico en lugar de generar una discusión abierta y democrática”, señala.
En la nota también señala que plazas y monumentos serán demolidos con la implementación de la Línea Blanca del teleférico en Miraflores.
domingo, 7 de junio de 2015
Se juntaron los arquitectos
En las instalaciones del Colegio de Arquitectos de Santa Cruz, los profesionales de esta rama tuvieron una cena de confraternización, misma que se realiza cada mes. La cita tuvo lleno total, allí los presentes disfrutaron de un exquisito churrasco acompañado de sus guarniciones y, por si fuera poco, buena música, que alegró la noche.
Lo que se vivió. En esta oportunidad el auspiciador de la noche, Gladymar, presentó sus novedades en productos, los cuales sin duda fueron admirados por los profesionales. La velada sirvió para agasajar a los cumpleañeros del mes de mayo y las madres arquitectas con una exquisita torta y presentes para las damas.
Lo que se vivió. En esta oportunidad el auspiciador de la noche, Gladymar, presentó sus novedades en productos, los cuales sin duda fueron admirados por los profesionales. La velada sirvió para agasajar a los cumpleañeros del mes de mayo y las madres arquitectas con una exquisita torta y presentes para las damas.
ABIERTO A 16 PAÍSES IV concurso de Desarrollo Urbano
El Banco de Desarrollo de América Latina (CAF) busca reconocer los proyectos urbanos que mejoren la calidad de vida en ciudades latinoamericanas.
Organismos municipales, regionales y estatales, así como asociaciones civiles y grupos de profesionales, que tendránpueden presentar proyectos.
Según las bases del concurso, deben contar con el apoyo y la participación de las comunidades en las que se realicen. El plazo vence el 15 de septiembre.
Organismos municipales, regionales y estatales, así como asociaciones civiles y grupos de profesionales, que tendránpueden presentar proyectos.
Según las bases del concurso, deben contar con el apoyo y la participación de las comunidades en las que se realicen. El plazo vence el 15 de septiembre.
miércoles, 3 de junio de 2015
Conozca 7 de los edificios más raros y llamativos del mundo
El ingenio y atrevimiento del hombre se ha prestado para hacer edificaciones de todos los tamaños y formas, acá algunos de los más llamativos
1.- WonderWorks, Estados Unidos
Esta impresionante construcción hace imaginar al entrar la sensación que vamos a estar totalmente puestos de cabeza al suelo. Este centro de diversiones que muestra exposiciones y otras atracciones se ubica en Orlando, Estados Unidos
Una historia ficticia cuenta que este edificación fue construida y que se volteó y cayó sobre una casa, tal cual como está hoy en día. Es, sin duda, uno de los edificios mas raros del mundo, el cual mantiene grandes grietas en su fachada.
2.- Iglesia de Hallgrímur, Islandia
Esta enorme y singular construcción esta ubicada en Reikiavik, la capital de Islandia. Es una iglesia de religión luterana que fue construida en el año 1986. Tiene una altura de alrededor de 75 metros y su nombre hace alusión a un poeta de ese país llamado Hallgrímur Pétursson.
3.- Biblioteca Pública, Estados Unidos
Aunque uno no sea amante de la literatura, solamente por curiosidad surge la intención de entrar a esta extraña construcción. La Biblioteca Pública está situada en la ciudad de Kansas City, Missouri. Tiene como nombre también el “aparcamiento literario” que se relaciona a la imagen de la fachada que son varios libros de gran tamaño juntos
Los títulos de los libros que componen la construcción fueron elegidos mediante una encuesta a los habitantes de la ciudad.
4.- Museo MUMOK, Austria
Ubicado en Viena, el Museo de Arte Moderno es el más grande de Austria, el cual contiene alrededor de 7.000 obras de arte. Mirando el edificio desde abajo parece de los más normal que hay, pero en la parte superior se puede apreciar una casa invertida y ensartada en la estructura principal
El diseño de la construcción la realizó el artista Erwin Wurm, quien instaló la casa en la fachada, con la intención de representar la poca apertura de mente en el mundo.
5.- Ginger Fred, República Checa
Ginger Fred o Casa Danzante debe su nombre a grandes bailarines de los años 50 como Ginger Rogers y Fred Astaire. El edificio construido en 1997 tiene un diseño muy peculiar con un constante cambio en sus formas y planos
La estructura también acoge un restaurant de comida francesa llamado Céleste que se ubica en la parte superior.
6.- Edificio Robot, Tailandia
Ubicado en Bangkok, específicamente en la zona comercial de la capital se puede observar este enorme edificio con forma de robot clásico. Se pueden apreciar sus ojos, piernas, antenas, entre otros detalles del edificio robot. La estructura fue construida para ser la sede del Banco de Asia
En la noche es todo un espectáculo, los ojos parpadean en un ritmo de sinfonía. Ha sido hasta hoy un icono del lugar.
7.- The Crooked House, Polonia
La Casa Torcida en español es un edificio que fue diseñado en 2004 y se ubica en Sopot, Polonia. Posee un terreno que bordea los 4000 metros cuadrados, el cual se divide entre un centro comercial, restaurantes y bares
El diseño del edificio tiene formas curvas y un aspecto muy irregular, que lo hace parecer un lugar de algún cuento mágico.
1.- WonderWorks, Estados Unidos
Esta impresionante construcción hace imaginar al entrar la sensación que vamos a estar totalmente puestos de cabeza al suelo. Este centro de diversiones que muestra exposiciones y otras atracciones se ubica en Orlando, Estados Unidos
Una historia ficticia cuenta que este edificación fue construida y que se volteó y cayó sobre una casa, tal cual como está hoy en día. Es, sin duda, uno de los edificios mas raros del mundo, el cual mantiene grandes grietas en su fachada.
2.- Iglesia de Hallgrímur, Islandia
Esta enorme y singular construcción esta ubicada en Reikiavik, la capital de Islandia. Es una iglesia de religión luterana que fue construida en el año 1986. Tiene una altura de alrededor de 75 metros y su nombre hace alusión a un poeta de ese país llamado Hallgrímur Pétursson.
3.- Biblioteca Pública, Estados Unidos
Aunque uno no sea amante de la literatura, solamente por curiosidad surge la intención de entrar a esta extraña construcción. La Biblioteca Pública está situada en la ciudad de Kansas City, Missouri. Tiene como nombre también el “aparcamiento literario” que se relaciona a la imagen de la fachada que son varios libros de gran tamaño juntos
Los títulos de los libros que componen la construcción fueron elegidos mediante una encuesta a los habitantes de la ciudad.
4.- Museo MUMOK, Austria
Ubicado en Viena, el Museo de Arte Moderno es el más grande de Austria, el cual contiene alrededor de 7.000 obras de arte. Mirando el edificio desde abajo parece de los más normal que hay, pero en la parte superior se puede apreciar una casa invertida y ensartada en la estructura principal
El diseño de la construcción la realizó el artista Erwin Wurm, quien instaló la casa en la fachada, con la intención de representar la poca apertura de mente en el mundo.
5.- Ginger Fred, República Checa
Ginger Fred o Casa Danzante debe su nombre a grandes bailarines de los años 50 como Ginger Rogers y Fred Astaire. El edificio construido en 1997 tiene un diseño muy peculiar con un constante cambio en sus formas y planos
La estructura también acoge un restaurant de comida francesa llamado Céleste que se ubica en la parte superior.
6.- Edificio Robot, Tailandia
Ubicado en Bangkok, específicamente en la zona comercial de la capital se puede observar este enorme edificio con forma de robot clásico. Se pueden apreciar sus ojos, piernas, antenas, entre otros detalles del edificio robot. La estructura fue construida para ser la sede del Banco de Asia
En la noche es todo un espectáculo, los ojos parpadean en un ritmo de sinfonía. Ha sido hasta hoy un icono del lugar.
7.- The Crooked House, Polonia
La Casa Torcida en español es un edificio que fue diseñado en 2004 y se ubica en Sopot, Polonia. Posee un terreno que bordea los 4000 metros cuadrados, el cual se divide entre un centro comercial, restaurantes y bares
El diseño del edificio tiene formas curvas y un aspecto muy irregular, que lo hace parecer un lugar de algún cuento mágico.
domingo, 31 de mayo de 2015
Freddy Mamani, el rey de los cholets
En
medio de los martillazos y del sonido estridente de los taladros, y
cubierto del polvillo típico que está presente en todas las
construcciones, Freddy Mamani Silvestre da algunas indicaciones a sus
obreros que construyen un edificio de siete pisos y que abajo, como la
mayoría de los que construye, serán locales comerciales para alquilar.
Una pared blanca sirve para dibujar el plano. Allí les explica los detalles de la obra. “Ellos conocen los dibujos, porque siempre he trabajado con las mismas personas”, cuenta el arquitecto.
El Alto es su territorio. Allí, mientras uno recorre las avenidas, va adivinando cuál es el edificio que ha sido construido por Freddy. Son vistosos, coloridos y con formas geométricas que rompen el paisaje agreste que los turistas acostumbran ver cuando bajan desde el aeropuerto de El Alto hasta La Paz.
Si bien no es el creador del estilo en sí, Freddy es el mayor exponente de esta tendencia arquitectónica que comercialmente y a escala mundial, ha sido denominado como cholets.
Desde hace más de 20 años, la ciudad más joven de Bolivia es el espacio donde esta arquitectura emergente, como la llaman los estudiosos del área, ha roto la monotonía de las construcciones típicas que habían en el lugar. Incluso, esta tendencia ha traspasado fronteras internas y externas, pues se sabe que en Santa Cruz ya se han construido este tipo de obras.
Pero Freddy prefiere llamarlo como un estilo arquitectónico andino. “Como es la identidad de nuestro pueblo, estoy buscando un término que sea reconocido a nivel mundial porque esta arquitectura es for export”, explica mientras conduce de una obra a otra en su camioneta de una cabina Toyota Stout del año 93.
“No tengo casi tiempo, ahora estoy construyendo 15 obras. Hay días que ni siquiera almuerzo”, relata.
¿Y a qué se refiere cuando habla de identidad en sus obras? El arquitecto, que comenzó como albañil, señala que él tiene dos inspiraciones: las formas geométricas de la cultura tiwanacota y la policromía de colores en los tejidos del altiplano.
No siempre tuvo el éxito que hoy tiene y aunque los clientes digan que lo han buscado más que todo “porque está de moda”, la experiencia de este constructor se remontan a Catavi, el pueblo que lo vio nacer.
Freddy y sus hermanos jugaban con barro construyendo imaginariamente barrios y ciudadelas.
Una pared blanca sirve para dibujar el plano. Allí les explica los detalles de la obra. “Ellos conocen los dibujos, porque siempre he trabajado con las mismas personas”, cuenta el arquitecto.
El Alto es su territorio. Allí, mientras uno recorre las avenidas, va adivinando cuál es el edificio que ha sido construido por Freddy. Son vistosos, coloridos y con formas geométricas que rompen el paisaje agreste que los turistas acostumbran ver cuando bajan desde el aeropuerto de El Alto hasta La Paz.
Si bien no es el creador del estilo en sí, Freddy es el mayor exponente de esta tendencia arquitectónica que comercialmente y a escala mundial, ha sido denominado como cholets.
Desde hace más de 20 años, la ciudad más joven de Bolivia es el espacio donde esta arquitectura emergente, como la llaman los estudiosos del área, ha roto la monotonía de las construcciones típicas que habían en el lugar. Incluso, esta tendencia ha traspasado fronteras internas y externas, pues se sabe que en Santa Cruz ya se han construido este tipo de obras.
Pero Freddy prefiere llamarlo como un estilo arquitectónico andino. “Como es la identidad de nuestro pueblo, estoy buscando un término que sea reconocido a nivel mundial porque esta arquitectura es for export”, explica mientras conduce de una obra a otra en su camioneta de una cabina Toyota Stout del año 93.
“No tengo casi tiempo, ahora estoy construyendo 15 obras. Hay días que ni siquiera almuerzo”, relata.
¿Y a qué se refiere cuando habla de identidad en sus obras? El arquitecto, que comenzó como albañil, señala que él tiene dos inspiraciones: las formas geométricas de la cultura tiwanacota y la policromía de colores en los tejidos del altiplano.
No siempre tuvo el éxito que hoy tiene y aunque los clientes digan que lo han buscado más que todo “porque está de moda”, la experiencia de este constructor se remontan a Catavi, el pueblo que lo vio nacer.
Freddy y sus hermanos jugaban con barro construyendo imaginariamente barrios y ciudadelas.
La entrada del Gran Poder es un ingreso seguro
para los propietarios de estas construcciones, que cuentan con salón de
eventos. Allí solo el alquiler del espacio ronda los Bs 7.000, a parte
cobran el descorche y la comida que los invitados se puedan servir.
En busca de mejores días
Cuando Jorge Mamani, el padre de Freddy salió bachiller de Catavi, decidió emprender viaje a La Paz para buscar mejor sustento económico y poder mantener a sus seis hijos.
A los seis años, Freddy conoció otra forma de vida. Dejó atrás lo que hasta ese momento era su mundo. El campo donde sus padres criaban ganado y se dedicaban a la agricultura.
“Mi padre comenzó a trabajar en la construcción y los fines de semana nos llevaba a la zona sur para que lo acompañemos en las obras”, cuenta.
Como su padre no se sentía muy habilidoso en este rubro, ingresó a la Normal de Caracollo para graduarse luego como profesor y trabajar en el área rural.
“Nos abandonó por varios años, solo venía cada dos o tres meses a controlarnos y ver cómo estábamos” relata.
Freddy toma el rol de padre y decide que quiere ser alguien en la vida. Al graduarse ingresó a la Universidad Mayor de San Andrés a estudiar la carrera de técnico en construcción civil mientras trabajaba como contratista. Luego, estudió Ingeniería Civil y finalmente Arquitectura en la Universidad Boliviana de Informática.
“Una vez que me titulé emprendí a revolucionar la nueva tendencia arquitectónica”, dice.
Trece años de experienciaPara llegar a ser el referente de los cholets, Freddy atravesó por un largo proceso. “Si hablo de la evolución ha sido casi toda mi vida laboral, porque empecé haciendo las cornisas, a hacer pequeñas naves y en la pintura, no a gran escala”, aclara.
Su primera obra en este estilo, la comienza en 2003 y la finaliza en 2005. Éstá ubicada en la avenida Juan Pablo II frente a la Universidad Pública de El Alto.
Explica que utiliza, como se menciona anteriormente, el estilo tiwanacota, el arquitecto e investigador Randolph Cárdenas critica que el símbolo de la cruz andina es tal vez la única forma representativa de esta cultura plasmada en estas obras.
En cuanto a los colores, Freddy aclara que en un tejido de aguayo siempre hay uno sobresaliente que lo llaman pampa, puede ser un verde o rojo, y luego lo acompañan los colores en degradé que tienen la misma tonalidad de estos tonos.
Su nombre empezó a sonar entre los comerciantes, mineros y transportistas, quienes son, en su gran mayoría, los clientes que acuden a Freddy a pedir que construya sus viviendas.
Una de las características es que siempre, en la planta baja, hay un centro comercial o un salón de eventos. “Ellos buscan que el mismo edificio devuelva lo que han invertido”, señala.
Cárdenas es un poco más analítico. “Constituyen unidades de producción de renta, pues la planta baja se da para alquilar; arriba se construyen departamentos para los hijos y en el último piso se hace una vivienda que rompe con el estilo del edificio”, añade el investigador.
El costo de este tipo de construcción ronda entre los $us 250.000 a $us 600.00, comparada con una vivienda normal que asciende hasta los $us 200.000.
En busca de mejores días
Cuando Jorge Mamani, el padre de Freddy salió bachiller de Catavi, decidió emprender viaje a La Paz para buscar mejor sustento económico y poder mantener a sus seis hijos.
A los seis años, Freddy conoció otra forma de vida. Dejó atrás lo que hasta ese momento era su mundo. El campo donde sus padres criaban ganado y se dedicaban a la agricultura.
“Mi padre comenzó a trabajar en la construcción y los fines de semana nos llevaba a la zona sur para que lo acompañemos en las obras”, cuenta.
Como su padre no se sentía muy habilidoso en este rubro, ingresó a la Normal de Caracollo para graduarse luego como profesor y trabajar en el área rural.
“Nos abandonó por varios años, solo venía cada dos o tres meses a controlarnos y ver cómo estábamos” relata.
Freddy toma el rol de padre y decide que quiere ser alguien en la vida. Al graduarse ingresó a la Universidad Mayor de San Andrés a estudiar la carrera de técnico en construcción civil mientras trabajaba como contratista. Luego, estudió Ingeniería Civil y finalmente Arquitectura en la Universidad Boliviana de Informática.
“Una vez que me titulé emprendí a revolucionar la nueva tendencia arquitectónica”, dice.
Trece años de experienciaPara llegar a ser el referente de los cholets, Freddy atravesó por un largo proceso. “Si hablo de la evolución ha sido casi toda mi vida laboral, porque empecé haciendo las cornisas, a hacer pequeñas naves y en la pintura, no a gran escala”, aclara.
Su primera obra en este estilo, la comienza en 2003 y la finaliza en 2005. Éstá ubicada en la avenida Juan Pablo II frente a la Universidad Pública de El Alto.
Explica que utiliza, como se menciona anteriormente, el estilo tiwanacota, el arquitecto e investigador Randolph Cárdenas critica que el símbolo de la cruz andina es tal vez la única forma representativa de esta cultura plasmada en estas obras.
En cuanto a los colores, Freddy aclara que en un tejido de aguayo siempre hay uno sobresaliente que lo llaman pampa, puede ser un verde o rojo, y luego lo acompañan los colores en degradé que tienen la misma tonalidad de estos tonos.
Su nombre empezó a sonar entre los comerciantes, mineros y transportistas, quienes son, en su gran mayoría, los clientes que acuden a Freddy a pedir que construya sus viviendas.
Una de las características es que siempre, en la planta baja, hay un centro comercial o un salón de eventos. “Ellos buscan que el mismo edificio devuelva lo que han invertido”, señala.
Cárdenas es un poco más analítico. “Constituyen unidades de producción de renta, pues la planta baja se da para alquilar; arriba se construyen departamentos para los hijos y en el último piso se hace una vivienda que rompe con el estilo del edificio”, añade el investigador.
El costo de este tipo de construcción ronda entre los $us 250.000 a $us 600.00, comparada con una vivienda normal que asciende hasta los $us 200.000.
Los críticos del estilo
En su momento muchos criticaron este estilo al no ser considerado como tendencia arquitectónica, sino “como un mal gusto cholo o puro estilo decorativo”, según reseña el libro La arquitectura de Freddy Mamani Silvestre, de las autoras Elisabetta Andreoli y Ligia D’Andrea.
Freddy lo corrobora y recuerda que tiempo atrás recibía burlas por las edificaciones que construía pero todo cambió cuando los medios de comunicación internacionales se hicieron eco de sus obras, hoy ya nadie habla de manera despectiva de su trabajo.
“Ahora que se han publicado en grandes medios como The Washington Post, CNN, BBC, Univisión, Telesur, Reuter, Al-yazira, ha sido impresionante. Es algo trascendental en El Alto, además, es también un potencial turístico”, cuenta sorprendido.
Ante este interés de sus obras, Freddy ha tenido solicitudes para construir incluso en otros países, es así que ya cruzó la frontera brasileña para proyectar obras en Brasilea. “Me buscaron para hacer discotecas”, cuenta.
También lo han llamado para ir a México y Estados Unidos en noviembre, pero no quiere apresurarse porque considera que todo es un proceso, que prefiere ir con calma. “Me acomodo al lugar. Si me piden que construya en Santa Cruz, puedo inspirarme en la cultura de allá para plasmarla en mis obras”, añade.
Freddy, la personaFreddy está casado con Mary Mamani y es padre de Freddy (8), Mary Luz (6), José Alejandro (3) y Jorge (8 meses).
En el poco tiempo libre que tiene, le gusta estar con su familia, que durante la semana casi no puede ver. No es de salir a fiestas ni de practicar algún deporte, pero le agrada viajar al campo cada que puede.
“Con mis trabajadores cada 1 de mayo nos vamos al campo a festejarnos”, relata.
Considera que la hora de trabajo de Freddy Mamani no tiene costo. Si bien nunca se ha puesto a pensar en este asunto, añora con que hayan “unos 12 Freddy Mamani más para que hagan mis actividades” (risas). Y es que mientras transcurre la entrevista, él se dirige a tres obras para ver cómo van los avances.
Obras de inspiraciónLas edificaciones de Freddy estuvieron en la coyuntura local de los medios en los últimos días.
El portal elaltoprint ofrece fotografías de cholets realizadas por el fotógrafo Nick Ballón e imágenes de estos edificios en miniatura obtenidas en la feria de la Alasita que fueron capturadas por Jonathan Minster.
“El proyecto denominado El Alto es una combinación de fotografías arquitectónicas de una Bolivia emergente realizadas por el fotógrafo Nick Ballón, así como imágenes fijas de las versiones en miniatura del fotógrafo Jonathan Minster”, se lee en la página web.
Por otra parte, el compositor chileno Daniel Alejandro Riveros, más conocido como ‘Gepe’, estrenó en abril pasado el videoclip Hambre, que fue filmado en el salón de eventos Príncipe Alexander, uno de los cholets más conocidos de la ciudad.
Y es que los salones, con su extravagante decoración, atraen a los visitantes, muchos de ellos invitados por las grandes festividades que se desarrollan allí.
Alejandro Chino, propietario del salón Príncipe Alexander, cuenta que el espacio es alquilado para matrimonios, bautizos, cumpleaños y, sobre todo, cuando se realiza la entrada folclórica del Gran Poder, que este año se realizó ayer.
Una lámpara de cristal que cuelga en medio de este salón tuvo un costo aproximado de $us 4.000 y las más pequeñas rondan los $us 1.000. Cada milímetro de pared está pintada con colores vivos que al encender la luz, muestra la majestuosidad del lugar.
Ahí es que el propietario tiene el mando de decidir cómo se construirá y qué elementos decorativos tendrá su obra, explica Cárdenas, pues considera que más que un estilo andino, lo que prima a la hora de la verdad, es el gusto de cada cliente.
Para el investigador, los principales clientes de este estilo son los comerciantes, folcloristas, transportistas y mineros que tienen su residencia en El Alto.
Mantendrá el estiloFreddy seguirá con el mismo estilo. “Tengo bastantes sueños y proyectos que todavía no los estoy plasmando, llevan más costo, más tiempo y son obras más complejas. No lo voy a publicar mientras no lo vaya realizando”, añade el arquitecto.
Sabe que la competencia es dura, porque muchos de sus trabajadores, con el paso de los años, fueron independizándose, pero cree que el mejor marketing son sus clientes satisfechos.
A diferencia del centro de la ciudad, la planicie de El Alto se ve adornada con las obras de Freddy. Si bien, existen algunas que no son de su autoría en la tradicional calle Uyustus de La Paz, Freddy asegura que su propósito ahora es embellecer a la ciudad que lo cobijó cuando llegó del campo.
De niño veía que la ciudad era color tierra, ocre, las edificaciones de adobe; para Freddy era muy triste. Después cambió a la época del ladrillo y “ahora El Alto se está pintando”.
Esta tendencia es “como mi guagua”, dice Freddy, que se empeña en que el estilo no se conosca como cholets.
“Quisiera que vean el trabajo que se realiza aquí, distinto a lo que estamos acostumbrados a hacer. Que afuera se hable de la arquitectura andina de Bolivia, bajo ese término”.
Los estudiosos aseguran que cholets hay para rato, que mientras exista el deseo de los clientes de superar al vecino en la belleza de su casa, Freddy seguirá teniendo trabajo
En su momento muchos criticaron este estilo al no ser considerado como tendencia arquitectónica, sino “como un mal gusto cholo o puro estilo decorativo”, según reseña el libro La arquitectura de Freddy Mamani Silvestre, de las autoras Elisabetta Andreoli y Ligia D’Andrea.
Freddy lo corrobora y recuerda que tiempo atrás recibía burlas por las edificaciones que construía pero todo cambió cuando los medios de comunicación internacionales se hicieron eco de sus obras, hoy ya nadie habla de manera despectiva de su trabajo.
“Ahora que se han publicado en grandes medios como The Washington Post, CNN, BBC, Univisión, Telesur, Reuter, Al-yazira, ha sido impresionante. Es algo trascendental en El Alto, además, es también un potencial turístico”, cuenta sorprendido.
Ante este interés de sus obras, Freddy ha tenido solicitudes para construir incluso en otros países, es así que ya cruzó la frontera brasileña para proyectar obras en Brasilea. “Me buscaron para hacer discotecas”, cuenta.
También lo han llamado para ir a México y Estados Unidos en noviembre, pero no quiere apresurarse porque considera que todo es un proceso, que prefiere ir con calma. “Me acomodo al lugar. Si me piden que construya en Santa Cruz, puedo inspirarme en la cultura de allá para plasmarla en mis obras”, añade.
Freddy, la personaFreddy está casado con Mary Mamani y es padre de Freddy (8), Mary Luz (6), José Alejandro (3) y Jorge (8 meses).
En el poco tiempo libre que tiene, le gusta estar con su familia, que durante la semana casi no puede ver. No es de salir a fiestas ni de practicar algún deporte, pero le agrada viajar al campo cada que puede.
“Con mis trabajadores cada 1 de mayo nos vamos al campo a festejarnos”, relata.
Considera que la hora de trabajo de Freddy Mamani no tiene costo. Si bien nunca se ha puesto a pensar en este asunto, añora con que hayan “unos 12 Freddy Mamani más para que hagan mis actividades” (risas). Y es que mientras transcurre la entrevista, él se dirige a tres obras para ver cómo van los avances.
Obras de inspiraciónLas edificaciones de Freddy estuvieron en la coyuntura local de los medios en los últimos días.
El portal elaltoprint ofrece fotografías de cholets realizadas por el fotógrafo Nick Ballón e imágenes de estos edificios en miniatura obtenidas en la feria de la Alasita que fueron capturadas por Jonathan Minster.
“El proyecto denominado El Alto es una combinación de fotografías arquitectónicas de una Bolivia emergente realizadas por el fotógrafo Nick Ballón, así como imágenes fijas de las versiones en miniatura del fotógrafo Jonathan Minster”, se lee en la página web.
Por otra parte, el compositor chileno Daniel Alejandro Riveros, más conocido como ‘Gepe’, estrenó en abril pasado el videoclip Hambre, que fue filmado en el salón de eventos Príncipe Alexander, uno de los cholets más conocidos de la ciudad.
Y es que los salones, con su extravagante decoración, atraen a los visitantes, muchos de ellos invitados por las grandes festividades que se desarrollan allí.
Alejandro Chino, propietario del salón Príncipe Alexander, cuenta que el espacio es alquilado para matrimonios, bautizos, cumpleaños y, sobre todo, cuando se realiza la entrada folclórica del Gran Poder, que este año se realizó ayer.
Una lámpara de cristal que cuelga en medio de este salón tuvo un costo aproximado de $us 4.000 y las más pequeñas rondan los $us 1.000. Cada milímetro de pared está pintada con colores vivos que al encender la luz, muestra la majestuosidad del lugar.
Ahí es que el propietario tiene el mando de decidir cómo se construirá y qué elementos decorativos tendrá su obra, explica Cárdenas, pues considera que más que un estilo andino, lo que prima a la hora de la verdad, es el gusto de cada cliente.
Para el investigador, los principales clientes de este estilo son los comerciantes, folcloristas, transportistas y mineros que tienen su residencia en El Alto.
Mantendrá el estiloFreddy seguirá con el mismo estilo. “Tengo bastantes sueños y proyectos que todavía no los estoy plasmando, llevan más costo, más tiempo y son obras más complejas. No lo voy a publicar mientras no lo vaya realizando”, añade el arquitecto.
Sabe que la competencia es dura, porque muchos de sus trabajadores, con el paso de los años, fueron independizándose, pero cree que el mejor marketing son sus clientes satisfechos.
A diferencia del centro de la ciudad, la planicie de El Alto se ve adornada con las obras de Freddy. Si bien, existen algunas que no son de su autoría en la tradicional calle Uyustus de La Paz, Freddy asegura que su propósito ahora es embellecer a la ciudad que lo cobijó cuando llegó del campo.
De niño veía que la ciudad era color tierra, ocre, las edificaciones de adobe; para Freddy era muy triste. Después cambió a la época del ladrillo y “ahora El Alto se está pintando”.
Esta tendencia es “como mi guagua”, dice Freddy, que se empeña en que el estilo no se conosca como cholets.
“Quisiera que vean el trabajo que se realiza aquí, distinto a lo que estamos acostumbrados a hacer. Que afuera se hable de la arquitectura andina de Bolivia, bajo ese término”.
Los estudiosos aseguran que cholets hay para rato, que mientras exista el deseo de los clientes de superar al vecino en la belleza de su casa, Freddy seguirá teniendo trabajo
viernes, 29 de mayo de 2015
replantean espacios públicos alteños
Estudiantes de Francia, Perú y Bolivia junto a arquitectos experimentados, se unieron durante varios días para intentar recuperar espacios públicos en la ciudad de El Alto con propuestas de diseño funcional y práctico.
Docentes de la Escuela Nacional Superior de Arquitectura de París-Villette, Francia, Universidad Andina “Néstor Cáceres Velásquez” de Juliaca, Perú, Universidad Pública de El Alto y la Facultad de Arquitectura de Artes, Diseño y Urbanismo de la UMSA, juntando sus conocimientos para plantear nuevos proyectos referidos a temas como: recuperar espacios públicos, el teleférico y su diálogo con la ciudad de El Alto y la vivienda social.
El Atelier Internacional de Arquitectura, ha demostrado que existen grandes posibilidades de ganar espacios públicos en la ciudad de El Alto y hacer que sea más amigable en su infraestructura, también mejorar las viviendas.
“Hemos creado un intercambio de conocimientos entre profesionales y estudiantes de Bolivia, Francia y Perú para analizar la problemática de la ciudad de El Alto y proponer mejoras en los barrios, ciudad, nueva centralidades, despejar La Ceja con el propósito de ver de otra manera la arquitectura. Primero nuestro enfoque es cómo funciona nuestra ciudad, como si fuera un órgano vivo (como un cuerpo humano), lo que no permite tener un respeto a la actividad de la ciudad. La arquitectura se somete a estos procesos de reflexión en el análisis de la ciudad”, sostuvo una de las coordinadoras Varinia Taboada del encuentro internacional que se realizó hace poco en las universidades de la UPEA y UMSA.
Precisó que la sistematización de los proyectos se realizó con el método francés “no digo que sea el mejor, pero es el que más se puede adecuar a las circunstancias que requieren los proyectos que hacen los estudiantes peruanos, franceses, bolivianos y profesionales de ambas universidades paceñas”.
Explicó que se tomó como referencia El Alto, debido a que su desarrollo es único en Latinoamérica por lo urbano “se estaba haciendo algo mal en su momento, debido al crecimiento casi desordenado de las construcciones y hace ocho años que venimos planteando a las autoridades para que implementen arquitectura en los barrios. De los 90 proyectos que hemos presentado en el tiempo mencionado, ninguno se implementó, porque seguramente no les interesa, sin embargo con la nueva alcaldesa puede cambiar esto y presentaremos los proyectos”.
Según la experta que comandó el primer grupo de jurados junto a Jorge Antonio Sainz, Vania Calle, Catherine Lavaud, y un segundo conformado por Víctor Ramos, Germán Sepúlveda, Guadalupe Quino y Luis Alandia, primero evaluaron las propuestas para luego replantear los espacios públicos que existen actualmente en la ciudad alteña y fueron diseñados por los estudiantes junto a los docentes de Bolivia, Perú y Francia. Documentos que serán entregados a las autoridades del municipio alteño.
“Unos de los lugares que les interesó mucho a los estudiantes es la zona de Río Seco, preocupada por el desarrollo sostenido y es ahí donde centraron su labor (la alcaldía pretendía realizar una avenida encima de Río Seco) y donde proponen que el río debe ser limpio y no ser contaminado, además de colocar campos deportivos, lugares de entrenamiento, también para recolectar productos agrícolas, aunque sea en pequeño abasto, el lugar es apropiado para darle una sostenibilidad en el tiempo, en eso trabajamos. Hay que devolverle el río a los ciudadanos alteños”.
El objetivo de los proyectos que presentaron, es recuperar los espacios verdes en Río Seco y El Alto, además de que sea un ejemplo de desarrollo sostenible, mostrando y respetando la cultura, los modos de vida y la cotidianidad.
El encuentro fu apoyado por la embajada de Francia mediante su diplomático Michel Pinard, rector de la Facultad de Arquitectura de la UMSA Jesús Rodríguez y el director Ramiro Bolaños, Luis Berrios Sandy de la UPEA.
Docentes de la Escuela Nacional Superior de Arquitectura de París-Villette, Francia, Universidad Andina “Néstor Cáceres Velásquez” de Juliaca, Perú, Universidad Pública de El Alto y la Facultad de Arquitectura de Artes, Diseño y Urbanismo de la UMSA, juntando sus conocimientos para plantear nuevos proyectos referidos a temas como: recuperar espacios públicos, el teleférico y su diálogo con la ciudad de El Alto y la vivienda social.
El Atelier Internacional de Arquitectura, ha demostrado que existen grandes posibilidades de ganar espacios públicos en la ciudad de El Alto y hacer que sea más amigable en su infraestructura, también mejorar las viviendas.
“Hemos creado un intercambio de conocimientos entre profesionales y estudiantes de Bolivia, Francia y Perú para analizar la problemática de la ciudad de El Alto y proponer mejoras en los barrios, ciudad, nueva centralidades, despejar La Ceja con el propósito de ver de otra manera la arquitectura. Primero nuestro enfoque es cómo funciona nuestra ciudad, como si fuera un órgano vivo (como un cuerpo humano), lo que no permite tener un respeto a la actividad de la ciudad. La arquitectura se somete a estos procesos de reflexión en el análisis de la ciudad”, sostuvo una de las coordinadoras Varinia Taboada del encuentro internacional que se realizó hace poco en las universidades de la UPEA y UMSA.
Precisó que la sistematización de los proyectos se realizó con el método francés “no digo que sea el mejor, pero es el que más se puede adecuar a las circunstancias que requieren los proyectos que hacen los estudiantes peruanos, franceses, bolivianos y profesionales de ambas universidades paceñas”.
Explicó que se tomó como referencia El Alto, debido a que su desarrollo es único en Latinoamérica por lo urbano “se estaba haciendo algo mal en su momento, debido al crecimiento casi desordenado de las construcciones y hace ocho años que venimos planteando a las autoridades para que implementen arquitectura en los barrios. De los 90 proyectos que hemos presentado en el tiempo mencionado, ninguno se implementó, porque seguramente no les interesa, sin embargo con la nueva alcaldesa puede cambiar esto y presentaremos los proyectos”.
Según la experta que comandó el primer grupo de jurados junto a Jorge Antonio Sainz, Vania Calle, Catherine Lavaud, y un segundo conformado por Víctor Ramos, Germán Sepúlveda, Guadalupe Quino y Luis Alandia, primero evaluaron las propuestas para luego replantear los espacios públicos que existen actualmente en la ciudad alteña y fueron diseñados por los estudiantes junto a los docentes de Bolivia, Perú y Francia. Documentos que serán entregados a las autoridades del municipio alteño.
“Unos de los lugares que les interesó mucho a los estudiantes es la zona de Río Seco, preocupada por el desarrollo sostenido y es ahí donde centraron su labor (la alcaldía pretendía realizar una avenida encima de Río Seco) y donde proponen que el río debe ser limpio y no ser contaminado, además de colocar campos deportivos, lugares de entrenamiento, también para recolectar productos agrícolas, aunque sea en pequeño abasto, el lugar es apropiado para darle una sostenibilidad en el tiempo, en eso trabajamos. Hay que devolverle el río a los ciudadanos alteños”.
El objetivo de los proyectos que presentaron, es recuperar los espacios verdes en Río Seco y El Alto, además de que sea un ejemplo de desarrollo sostenible, mostrando y respetando la cultura, los modos de vida y la cotidianidad.
El encuentro fu apoyado por la embajada de Francia mediante su diplomático Michel Pinard, rector de la Facultad de Arquitectura de la UMSA Jesús Rodríguez y el director Ramiro Bolaños, Luis Berrios Sandy de la UPEA.
Construcción centro de salud San Pedro
La planificación y ejecución de un diseño como del nuevo Centro de Salud del barrio de San Pedro, establecen las bases para la atención segura y eficaz dentro de las paredes de esa estructura. Como en cualquier proceso de construcción, este proceso requiere planificación, recursos, educación, comunicación y colaboración; pero cuando la seguridad del paciente y del trabajador se encuentra en riesgo, los intereses en juego suelen ser aún más altos.
El espacio designado para la construcción del “Centro de Salud San Pedro”, se encuentra en la intersección de dos calles del barrio, por lo que el diseño realizado muestra una jerarquización del ingreso principal de forma dinámica.
La utilización de fachadas flotantes y estructuras de metal que rodean al proyecto en el sector de las calles hace que éste presente una concepción visual inusual al transcurrir por el sitio previo a la intervención
el mapa de riesgos elaborado por la Dirección Especial de Gestión Integral de Riesgo (DEGIR - 2011), define a este sector con una valoración de riesgo bajo, siendo el suelo de fundación unidades correspondientes a la conocida terraza Miraflores, conocida por ser una de las unidades más estables geológicamente hablando, están formadas por secuencias de gravas y arenas con optimas características como suelo de fundación.
RIESGO BAJO
La morfología del diseño del proyecto “Centro de Salud San Pedro”, jerarquiza el ingreso principal de forma dinámica, utilizando luz cenital rematando las graderías centrales. El Centro de salud contiene 5 niveles, de los cuales 3 niveles son de uso exclusivo para equipamiento de salud y 2 niveles de equipamiento comunal. Brinda servicios de: Consulta externa, Farmacia, Ecografía, Rayos X, Internación.
El espacio designado para la construcción del “Centro de Salud San Pedro”, se encuentra en la intersección de dos calles del barrio, por lo que el diseño realizado muestra una jerarquización del ingreso principal de forma dinámica.
La utilización de fachadas flotantes y estructuras de metal que rodean al proyecto en el sector de las calles hace que éste presente una concepción visual inusual al transcurrir por el sitio previo a la intervención
el mapa de riesgos elaborado por la Dirección Especial de Gestión Integral de Riesgo (DEGIR - 2011), define a este sector con una valoración de riesgo bajo, siendo el suelo de fundación unidades correspondientes a la conocida terraza Miraflores, conocida por ser una de las unidades más estables geológicamente hablando, están formadas por secuencias de gravas y arenas con optimas características como suelo de fundación.
RIESGO BAJO
La morfología del diseño del proyecto “Centro de Salud San Pedro”, jerarquiza el ingreso principal de forma dinámica, utilizando luz cenital rematando las graderías centrales. El Centro de salud contiene 5 niveles, de los cuales 3 niveles son de uso exclusivo para equipamiento de salud y 2 niveles de equipamiento comunal. Brinda servicios de: Consulta externa, Farmacia, Ecografía, Rayos X, Internación.
Cubiertas y fachadas solares que permiten ahorrar en casa
Muchos dueños de casa en el mundo están optando en colocar placas solares en las nuevas construcciones de viviendas en las cubiertas y fachadas ventiladas, que beneficia directamente a la economía de las familias y contar con una energía limpia y mediambientalista.
“Las instalaciones solares integradas en las fachadas de los edificios son sistemas cada vez más presentes en la arquitectura actual ya que ofrecen la posibilidad de conseguir un resultado estético atractivo desde el punto de vista del diseño y ofrecen al mismo tiempo la posibilidad de generar electricidad por medio de la energía solar”, sostiene la revista Arquimex.
Agregando que las llamadas fachadas solares integran células fotovoltaicas que pasan a ser una alternativa sostenible de energía, haciendo interesante la introducción de estas fachadas en cualquier proyecto nuevo o de renovación, siendo una innovadora tecnología, tanto estética como ambiental.
Existe la posibilidad de convertir la fachada en una gran manta solar, que combine la colocación de placas solares fotovoltaicas –destinadas a generar electricidad – y sistemas solares térmicos – para agua caliente sanitaria y calefacción.
Su instalación es variada, ya que existen diversos formatos y técnicas para su aplicación, desde paneles adhesivos a otros que dependen de una estructura portante como soporte. Lo principal es que se trata de sistemas de fachada complejos, diseñado por capas y con una red de traspaso energético anexo.
La electricidad generada por su instalación puede ser directamente vertida a la red, por tanto comercializada a los grandes distribuidores, o ser empleada en el autoconsumo del edificio. Por otro lado, la medida de instalar una envolvente térmica pueden derivar en un ahorro entre 25.40% de la energía consumida en un edificio.
Dependiendo de la orientación de la fachada, la ubicación del edificio, y la tecnología fotovoltaica implementada, la energía eléctrica generada por un sólo metro cuadrado puede variar entre 40-200 kW/h anuales; energía suficiente para satisfacer hasta 10.000 horas de luz de bombillas de bajo consumo de 20W.
Es importante utilizar estos sistemas energéticos naturales y los arquitectos deben diseñar fachadas con paneles fotovoltaicos para cogenerar electricidad y cubrir las necesidades de una casa, pues el cliente debe saber que la fachada es estética y el objetivo es generar electricidad.
Es cierto que estamos acostumbrados a no pensar ecológicamente y nos cerramos a la posibilidad de hacer cosas increíbles cuidando cada detalle, dignificando más la vida del humano y del planeta.
“Las instalaciones solares integradas en las fachadas de los edificios son sistemas cada vez más presentes en la arquitectura actual ya que ofrecen la posibilidad de conseguir un resultado estético atractivo desde el punto de vista del diseño y ofrecen al mismo tiempo la posibilidad de generar electricidad por medio de la energía solar”, sostiene la revista Arquimex.
Agregando que las llamadas fachadas solares integran células fotovoltaicas que pasan a ser una alternativa sostenible de energía, haciendo interesante la introducción de estas fachadas en cualquier proyecto nuevo o de renovación, siendo una innovadora tecnología, tanto estética como ambiental.
Existe la posibilidad de convertir la fachada en una gran manta solar, que combine la colocación de placas solares fotovoltaicas –destinadas a generar electricidad – y sistemas solares térmicos – para agua caliente sanitaria y calefacción.
Su instalación es variada, ya que existen diversos formatos y técnicas para su aplicación, desde paneles adhesivos a otros que dependen de una estructura portante como soporte. Lo principal es que se trata de sistemas de fachada complejos, diseñado por capas y con una red de traspaso energético anexo.
La electricidad generada por su instalación puede ser directamente vertida a la red, por tanto comercializada a los grandes distribuidores, o ser empleada en el autoconsumo del edificio. Por otro lado, la medida de instalar una envolvente térmica pueden derivar en un ahorro entre 25.40% de la energía consumida en un edificio.
Dependiendo de la orientación de la fachada, la ubicación del edificio, y la tecnología fotovoltaica implementada, la energía eléctrica generada por un sólo metro cuadrado puede variar entre 40-200 kW/h anuales; energía suficiente para satisfacer hasta 10.000 horas de luz de bombillas de bajo consumo de 20W.
Es importante utilizar estos sistemas energéticos naturales y los arquitectos deben diseñar fachadas con paneles fotovoltaicos para cogenerar electricidad y cubrir las necesidades de una casa, pues el cliente debe saber que la fachada es estética y el objetivo es generar electricidad.
Es cierto que estamos acostumbrados a no pensar ecológicamente y nos cerramos a la posibilidad de hacer cosas increíbles cuidando cada detalle, dignificando más la vida del humano y del planeta.
miércoles, 27 de mayo de 2015
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